Namaste een mooi woord dat “ja-zeggen tegen de ander” betekent.
Dit woord uit het Sanskriet betekent letterlijk: ‘ik buig voor jou’ in de betekenis van: Ik respecteer jou, ik eer jou.
Namaste
Ik eer de plaats in jou waarin het hele universum is.
Ik eer de plaats in jou die liefde is,
waarheid, licht en vrede.
Als jij daar bent, in jou, waar liefde is,
waarheid, licht en vrede
en ik ben daar, in mij, waar liefde is,
waarheid, licht en vrede,
dan zijn we Een
Ja zeggen is erkennen. Erkennen van jezelf, erkennen van de ander. Als je ‘namaste’ zegt erken je de ander volledig voordat je gaat oordelen.
Als je bij een ontmoeting voor het eerst oogcontact maakt zeg dan in stilte ‘namaste’.
Zo erken je dat het wezen daar hetzelfde is als het wezen hier. Als je dit doet zal de ander op een diepere laag je woorden en je toon herkennen. Het is weliswaar een stille begroeting, maar de ander zal bewust of onbewust toch het respect dat ervan uit gaat opmerken. Door dit te doen bewerkstellig je ook in je zelf een attitudeverandering. Voor je kunt oordelen heb je de ander al als mens geaccepteerd.
Doe het gewoon en ontdek welke belemmerende overtuigingen en angsten er bij je opkomen.
Dat is de weg naar openheid en acceptatie.
Toen ik hier zelf mee begon, kwamen er ook allerlei verraderlijke monstertjes tevoorschijn.
‘Moet ik namaste zeggen tegen hem, ik weet niet eens of ik hem wel aardig vind, moet ik dat tegen die rotzak zeggen. Ik hoef toch niet iedereen aardig te vinden, tegen haar zeg ik dat niet, de trut’.
Het zijn allemaal monsters die ik uit de weg ruim. Als een Herakles sta ik met mijn knots en slimheid klaar om ze de kop af te hakken. Ga maar ergens anders spelen, maar niet in mij.
Waarom is het zo eng om open en vrij ‘namaste’ te zeggen. Omdat ik dan denk dat ik het gevaar loop, dat ik een slechterik toelaat in mijn leven. En dat gebeurt helemaal niet. Ik zeg alleen ‘namaste’, ik erken de ander in zijn bestaan, waar ik niks van af weet. Wat weet ik nu van de leerschool die de ander volgt? Wat weet ik nu over het werkelijke zielenleven van de ander? Helemaal niks.
Ik heb al geoordeeld voordat ik zelfs maar simpel ‘namaste ‘kan zeggen. Allemaal gezeur van de angstmonsters. Allemaal angst van het ego.
So what, ik zeg ‘namaste’ en later blijkt het een onbetrouwbaar sujet te zijn.
‘Namaste’ zeggen betekent niet dat ik dikke vriendjes moet worden.
‘Namaste’ betekent: dat jij er ook mag zijn, dat ik de ziel in jou respecteer. Dat ik de plek in jou, waar licht, liefde, vrede en de waarheid zetelen, respecteer. Niks meer en niks minder.
Door het te doen, open je jezelf voor de ander. Dat kan het begin zijn van een mooie vriendschap, samenwerking of leerschool.
Die Hollandse uitspraak appelleert aan stilstand. Niet bepaald bevordelijk voor creativiteit en groei.
Blijf vooral waar je bent. Blijf vooral binnen. Doe niks onverwachts, of geks, of nieuws. Dan weet je zeker dat jouw leven saai is, zonder avontuur, enthousiasme en vooruitgang.
Wie hier niet voor kiest begeeft zich op het pad van de oneindige mogelijkheden. Ontdek en bewonder de grootsheid van jezelf en de wereld.
Ik schreef een oefening: “gewoon gek”, die creativiteit stimuleert.
Je kunt de oefening alleen doen of met een groep. Je ontdekt meteen je eigen drempels en onzekerheden.
* ik doe wel heel gek
* als de buren me maar niet zien/horen
* moet je mij nu zien
Schakel de kritische stem (ouder) in jezelf uit en geniet. Luister naar het kind in jezelf, die vind het heerlijk om te bewegen en geluid te maken.
Als je door alle commentaar heen toch doorgaat zul je een immense vrijheid, speelsheid en geluk voelen.
Deze oefening inspireerde mij om mijn dagelijkse recht toe recht aan gezwommen baantjes in zee te vervangen door “waterdansen”.
Mijn hele lichaam beweegt, het weet precies waar het zin in heeft. Het geeft zo’n plezier. Mijn hele wezen voelt de vrijheid in het water.
Mijn kind is blij en ik beweeg meer spieren dan met de gebruikelijke baantjes. Mijn lichaam wil bewegen, het vraagt erom.
Doe maar gek, dan voel je de vrijheid van je bestaan.
Doe maar gek, dan doe je nog niet gek genoeg
Doe maar gek, dan doe je al gewoon genoeg.
( deze tekst schreef ik op 27 augustus in de lege ruimtes van een bankfolder toen ik een half uur bij de bank in Ligourio moest wachten)
Vrijheid en inspiratie liggen overal te wachten.
Andere gerelateerde artikelen: Silly walks
en Speelse werkvormen. Waarom eigenlijk?
Eén van de belangrijkste facetten van het werk van een trainingsacteur is feedback geven. Heldere feedback die de cursist inzicht geeft in de effecten van zijn gedrag.
Vaak krijgt de cursist in een training veel feedback van de groep, de trainer en de acteur. Kan de cursist dat allemaal bevatten? Ik beperk zelf mijn feedback meestal tot het leerdoel van de cursist. Wat wilde hij leren, oefenen? Waarom deden we de oefening? Daarna vraag ik de cursist of hij mijn feedback ook kan gebruiken. En of hij nog meer wil weten.
Ik merk dat we – ik, de trainer en de groep- vaak teveel willen geven. Minder is meer. Gedoceerd en in contact is effectiever.
Paul Devilee geeft in deze video een heldere nieuwe manier van feedback geven: de interactieve feedback.
Mensen blijken maar 20 seconden te kunnen luisteren, zonder dat er andere gedachten doorheen spelen. Dus de kans dat een gedeelte van de feedback niet meer gehoord wordt is groot, als de feedback een monoloog is.
Met de interactieve feedback krijgt de cursist de mogelijkheid om regisseur te zijn van zijn eigen feedback en hij zal daardoor de feedback makkelijker accepteren. De acteur zorgt ervoor dat hij de feedback in de vorm van een gesprek geeft en steeds aansluit bij de vragen en de overwegingen van de cursist.
In de video legt hij uit hoe dat gaat.
In toneelspelen komen vele disciplines uit communicatie, presentatie en teambuilding samen.
Theater maken is daarom een hele inspirerende, creatieve en effectieve vorm om ook als trainer jezelf te ontwikkelen en theatrale werkvormen te leren die je daarna zelf met je eigen groepen kunt doen.
Communicatie
Non verbale en verbale communicatie worden bewust ingezet. Alles wat je laat zien op het toneel heeft een betekenis. Je leert vanzelf helder te communiceren naar je medespelers en naar het publiek. Als je aan je neus krabt, dan heeft dat op het toneel een betekenis. Als je een woord met een emotie uitspreekt, dan krijgt het woord een specifieke betekenis. Vele woorden bewegen, innerlijk en uiterlijk en als je bij die beweging nog iets extra’s voegt geef je een hele bijzondere betekenis.
Als je toneel speelt wordt je je bewust van je non-verbale en verbale zeggingskracht.
Presentatie
Acteurs presenteren een rol, een toneelstuk. Het is de bedoeling dat het publiek meteen voelt en begrijpt wat de acteurs willen overbrengen. Stem, houding, beweging, tekst, samenspel en vormgeving zijn de geheimen van de overdracht.
In mijn theatercursussen zingen we, maken we samen geluiden en geven de woorden de klank die ze van zichzelf hebben. Zo leer je de kracht van je stem en adem te gebruiken, zodat de woorden vanzelf binnenkomen bij het publiek, opdat ze met je mee gaan ademen.
We werken met houding en beweging en zoeken samen naar de meest sprekende en authentieke uitdrukkingsvormen. We geven beweging aan de tekst, aan emoties.
De vormgeving is een hulpmiddel om de zeggingskracht te vergroten, om een sfeer neer te zetten, om ons verhaal in een context te plaatsen.
In onze presentatie (de voorstelling) zit alles wat wij zelf hebben gegeven en wij dragen dit over aan ons publiek om ze mee te laten leven, ademen en begrijpen.
Teambuilding
Theater maak je samen in een groep. De onderlinge afhankelijkheid is groot. Alle spelers geven een opbouwende bijdrage aan het einddoel: Een mooie voorstelling. De inspirerende werking op elke speler is enorm. Het proces van een voorstelling maken vergelijk ik altijd met een piramide. We beginnen heel breed, onderaan de piramide, met alle ideeën en vondsten van de hele groep. Langzamerhand ontstaan er vanzelf keuzes, of ik hak als regisseur de knopen door, en het topje van de piramide is de voorstelling.
Een voorstelling kan alleen slagen met de positieve bijdragen van alle deelnemers.
Creativiteit
Het maken van een voorstelling samen met een groep haalt alle creativiteit in je naar boven. Het is één grote ontdekking, omdat we er aan beginnen als we nog niet weten waar we uitkomen. Vol vertrouwen starten we en het geeft mij en ons iedere keer weer een enorme voldoening omdat we het beste uit onszelf halen.
Trainers
Wil je je eigen creativiteit (her)ontdekken en/of verruimen? Wil je je eigen communicatieve vaardigheden en presentatievaardigheden vergroten? Wil je theatrale werkvormen, die je alleen door ervaring door kunt geven, leren?….Ga dan spelen als acteur in een (amateur)theatergroep.
Theatervakantie in Epidavros
Theater en vakantie, dat is ook echt zo. Samen met een groep speel je een Griekse tragedie in mijn eigen openluchttheater. We spelen ook een mooie poëtische tekst met een oud verhaal dat psychologisch, mythisch, geschiedkundig en persoonlijk vele mogelijkheden en inspiratie geeft.
We spelen het in Epidavros en dat is bijzonder. Want Epidavros zelf is een mythische plek en de antieke plaats Epidavros heeft een betekenis in het toneelstuk.
De schepen naar het mythologische Troje (1200 v. Chr.) vertrokken volgens Homerus in de “Ilias”, ook uit deze haven, die je vanuit ons theater, “Het Pevkotheatro” ziet liggen. Tijdens de cursus zullen we ook excursies maken naar het beroemde openluchttheater van Epidavros en daar voorstellingen bezoeken van de antieke tragedies. Je zit op de antieke stenen banken, zoals de mensen dat 2500 jaar geleden ook deden.
Je repeteert zelf een ochtend in dit immense theater, waar je leert je stem en beweging naar de hoogste regionen te zenden.
We bezoeken Mycene, de oude burcht van Agamemnon en spelen daar onze monologen en dialogen.
Epidavros is een oase aan de Saronische golf, waar je je toneeltekst leert aan het strand of op een terras.
Het kleine vissersdorp laat je kennis maken met de aandachtrijke, langzame en rijke Griekse hedendaagse cultuur. Lekker eten aan de haven, sinaasappels plukken in een boomgaard, herkend worden bij de bakker, zwemmen in een lauwe zee, de avondparade aanschouwen vanaf je terras, altijd een praatje of lekker alleen.
Accommodatie
Karen kent Epidavros heel goed. Er is voor iedereen een mooie accommodatie aanwezig. Kom je alleen, of kom je met je partner of gezin? Het is allemaal mogelijk. Op de website heeft Karen een keuze gemaakt voor drie geheel verschillende accommodaties. Maar er is meer en als je zin hebt in iets anders, vraag me maar.
Theatervakantie in Griekenland. De informatie vind je op Theatervakantie Epidavros.
Bel me of mail me met al je vragen.
De prijs op de pagina is exclusief accommodatie en de reis. Alles inclusief staat gelijk aan een 5- daagse training in Nederland. Nu krijg je 2 weken les en leer je zoveel over (je eigen) communicatie, presentatie, teambuilding en theatrale werkvormen, dat je het komend seizoen jezelf zult verrassen en daarbij is het nog vakantie ook.
Reageer, vraag, laat je passie spreken en deel met ons. Velen gingen je al voor. Lees hun reacties op: Reacties cursisten Karidiès Epidavros
